ENSAYO "REVISTAS FEMENINAS"

Genis Rosales Alicia

7° semestre de la Lic. en Relaciones Públicas

La mujer juega un papel muy importante dentro de la sociedad que pocas veces es reconocido, se desempeña como hija, hermana, madre, esposa, y como todo ser humano va aprendiendo valores, a representar su manera de ser en la vida cotidiana; y esto se refleja en los medios de comunicación, en programas de televisión, la publicidad y en diferentes tipos de revistas los cuales la mujer solo es utilizada como objeto de consumo, como lo podemos observar en las revistas dedicadas a las mujeres que se convierten en consejeras, orientadoras de belleza, del hogar, de la salud hasta trasformadoras de gustos y hábitos cambiando de lugar social de la mujer.

En nuestro país se publican una variedad de revistas con mensajes que aparentemente son inocentes pero su función es más efectiva que cualquier otro tipo de publicación dirigiéndose al subconsciente de las mujeres de una manera llamativa mediante sus portadas, sus colores, la moda, belleza, etc., sin que sean supervisadas y controladas, pero que en realidad su objetivo principal es la de imponer modelos de conducta, costumbres y satisfacciones. Tratando temas de la vida diaria, de aspectos sentimentales y amorosos.

Este tipo de revistas van dirigidas a mujeres de clase media que tienen los recursos económicos necesarios para adquirirlas y además para delegar sus tareas del hogar y así tener el tiempo para leer dichas publicaciones.



La mujer ha sido tomada como objeto para crear de manera masiva literatura femenina y sostener la ideología de que la mujer debe permanecer en la casa, de estar al cuidado de la familia, los hijos, el esposo, catalogadas como incapaces de ocupar lugares que solo le corresponden al sexo masculino, definiéndolas como personas valiosas únicamente por su belleza y por el sexo. Aunque debido a la variedad de revistas algunas aceptan que las mujeres trabajen, pero en sus ediciones continuaran orientándolas en lo referente al comportamiento, la decoración, la moda, el maquillaje.

En la actualidad existen infinidad de publicaciones pero las más conocidas son: Claudia, Kena, Buenhogar, Cosmopolitan y Vanidades, que continúan con la misma ideología de las primeras revistas femeninas que es la de ubicar a las mujeres en el lugar del hogar, el cuidado de los hijos, la cocina, etc.

“La producción masiva de revistas, novelas, programas de televisión o historietas, se presentan como un “progreso” apoyado en avances técnicos destinados al consumo, y es ahí donde operan los anunciantes como parte determinante del contenido”[1]

Los medios de comunicación utilizan los avances de la tecnología con la finalidad de presentarnos programas desarrollados pero sin dejar a un lado el mensaje del consumismo y están más dirigidos a la mujer ya que se considera que es ella la que se dedica a las compras de todo tipo, los editores utilizan técnicas para hacer interesantes dichas revistas incluyen secciones de entretenimiento, haciendo sentir a la mujer como parte de un mundo moderno, pero todas enfocadas al papel de ama de casa.

“… Cada artículo remite directa o indirectamente al consumo de los productos que se publican”[2]

Las revistas femeninas incluyen publicidad de fabricantes y por supuesto existe un convenio con cada revista, que por medio de ellos es como obtienen mucho más ganancias que con la venta de las ediciones induciendo a la mujer a la compra de artículos que muchas veces no son necesario pero como lo está anunciando el artista del momento o por el prestigio de la revista simplemente se adquieren ya que utilizando determinados objetos les dará prestigio, distinción y envidia de otras mujeres. Así también en la publicidad la mujer es utilizada como objeto de venta y tener un precio en el mercado ante las miradas de los hombres, si observamos cualquier tipo de publicidad es ofrecida por el sexo femenino.

Los temas más comunes dichas revistas son de belleza, moda, cocina, decoración, medicina, psicología, astrología, incluso de cultura.

“… La mujer bella será la de piel blanca, cutis terso, conocedora de cómo aplicarse los últimos descubrimientos en cosméticos y la que sabe todos los secretos de belleza”[3]

Existe también discriminación, racismo, el concepto de belleza que muestran es del tipo de la cultura dominante como lo es el de Estados Unidos, ya que nos hacen creer que solo la piel clara es la más bella que el estar utilizando los productos norteamericanos se obtendrá una belleza espectacular o simplemente estar a la vanguardia y eso es también prestigio.

Algunas revistas se dicen ser culturales ofreciendo secciones como la recomendación de libros, show, discos, teatro, etc., pero en realidad la mayor parte de sus apartados son dirigidos a la persona de la mujer y a su lugar que es supuestamente la casa.

Podemos afirmar que las revistas femeninas nos muestran la visión del mundo de la burguesía, siendo su objetivo principal el de crear una ideología femenina de confort, de conformismo, de consumo, de aceptar que la mujer puede superarse, pero sin dejar a un lado las obligaciones que culturalmente tiene establecidas.

[1] García Carola, “Revistas Femeninas”, Ediciones El Caballito, México, 1980, pag. 18.
[2] Op. Cit. Pag. 45.
[3] Op. Cit. Pag. 58

ENSAYO "PARA LEER AL PATO DONALD"

En la actualidad existen infinidad de historietas infantiles que supuestamente son de carácter educativo y no nos damos a la tarea de analizar o investigar si verdaderamente están realizando su función, sencillamente nos dejamos llevar por la novedad, el prestigio, la mercadotecnia, etc. En el presente trabajo basado en el libro “Para leer al Pato Donald”, podremos observar como algunas caricaturas disfrazan sus objetivos desconcertándonos de la idea que a veces tenemos de ellas.

Analizaremos como la magia de Disney muestra sus creaciones semejantes a la vida cotidiana, pero llevando mensajes subliminales hacia los niños. Cómo se niega la existencia de progenitores las hacen el peor enemigo de la colaboración natural entre padres e hijos.

La caricatura de Walt Disney supuestamente consiste en brindar alegría y enseñanzas a los niños, a través de historietas con animales, los infantes inconcientemente aprenden a odiar debido a que no se reflejan ellos mismos en esos personajes, bajo esta apariencia, se esconde la crueldad, el chantaje, la dureza, la envidia y el odio, y forman en la conciencia de los niños ideas de riqueza, poder, sustitución de autoridades, es decir de una padre o una madre. En la versión del libro nos damos cuenta que en realidad utilizan estos programas para manipular la mente de los niños.

“.. Desabastecimiento permanente de un producto esencial: los progenitores. Es un universo de tíos-abuelos, tíos, sobrinos, primos, y también en la relación macho-hembra un eterno noviazgo”.[1]

El tipo de familia que nos muestra es de desunión, no nos presenta a padres de familia, está conformada sólo por familiares secundarios. No dan a conocer un verdadero hogar. Existe discriminación por el sexo femenino. Según los creadores de Disney es porque quieren ocultar la sexualidad normal dando rasgos de inocencia, castidad y recato, pero sabemos que existen juegos sexuales, ya que nos muestran a varias parejas de eternos enamorados como Deysi y Donald entre otros.

Al parecer al evitar la existencia de los progenitores no atan a los personajes a la vida mortal, sino que los hacen inmortales, aunque sufran cualquier tipo de accidente dentro de las aventuras, al no tener un cuerpo biológico no pueden morir, además no hay problema de que los sobrinos sustituyan a los tíos. Podríamos pensar que al no existir la figura paterna no hay autoridad al contrario se da una autoridad arbitraria ya que en nuestra sociedad la autoridad paterna se da por medio de la biología en cambio la del tío no tiene justificación, es una relación en donde no se asume la responsabilidad de la procreación. Desde aquí se pierden todos los sentimientos de amor, caridad y fraternidad.

“En cada sufrimiento el hombre está solo: no hay una mano solidaria o un gesto desinteresado. A lo más se suscita la caridad o el sentimiento de lástima, lo que es ni más ni menos que la visión del otro como un lisiado, un paralítico, un viejo, un inerme, un desfavorecido, y al cual hay que ayudar”[2]

No existen muestras de cariño, de lealtad, se actúa siempre con algún interés, por una recompensa la cual siempre es dinero. En cada problema siempre están solos y cuando se llega dar alguna escena de ayuda se observa que es por lástima. Los personajes se muestran indiferentes, haciendo menos a los adultos, paralíticos, enfermos, etc., burlándose y/o abusando de ellos.

Disney utiliza la imagen de los animales para atrapar a los niños invitándolos a vivir en un mundo de libertad como estos personajes que aparentan inocencia, simpatía y que finalmente terminan siendo moustrosos seres humanos sin sentimientos, el lenguaje que utilizan es manipulador, no nos damos cuenta del doble sentido que tienen o lo que tratan de introducir a los infantes y convertirlos en seres salvajes.

En esta serie los niños pueden elegir dos caminos: escoger el comportamiento como los sobrinos y otros pequeños: tener las artimañas, vencer a los adultos, ganar recompensas o seguir al niño salvaje que no gana nada.

También existe discriminación en los pueblos ya que a los que consideran subdesarrollados los tratan como niños, si no cumple con lo que ellos piden o los castigan. Dan ideas de sumisión de que siempre los más ricos compran a los pobres que los que luchan por sus ideales finalmente son vencidos o comprados. Todo esto como parte de un sistema que forma parte de una estrategia conciente o inconciente.

“Disneylandización es una dinerización todos los objetos se transforman en oro. Y al sufrir esta conversión, se ha llegado al límite de la aventura: no se puede avanzar más allá, no se puede reducir el oro a nada más simbólico. Lo único que queda, es partir a buscar más... Nuevas aventuras para seguir acumulando despistada e improductivamente”.[3]

Todo gira la rededor del dinero, el objetivo principal de las historias, su límite, es cuando se obtiene la riqueza, la fortuna, es el símbolo más importante, el cual no puede invertirse sino ir en busca de más oro para incrementar la riqueza. En cada aventura es lo que se busca. Aquí no existe el trabajo la producción, es solo indagar donde se encuentra el oro para ir y rescatarlo. Al niño se le hace creer que todo está dado por la naturaleza, la tierra es la madre de todo fruto, aquí no importa el trabajo, la responsabilidad, el cuidado de la naturaleza simplemente es ir y recoger la cosecha, nadie trabaja todo es vender y comprar, todo es manejado por el poder del dinero por lo tanto el trabajo humano no vale es suprimido. Se da nuevamente la discriminación ante el proletariado, lo convierten en objeto de risa y burla.

Finalmente podemos concluir que en realidad el valor educativo que dice tener es falso y sólo son historietas de carácter artístico.

[1] Dorfman Ariel y Mattelart Armand, “Para leer al Pato Donald”, siglo veintiuno, 2005, pag. 23.
[2] Cit. Op. Pag. 27.
[3] Cit op. Pag. 85

Ensayo de la Historia del Comic

ENSAYO DEL COMIC

En algún momento de nuestra vida hemos tenido la oportunidad de tener en nuestras manos algún cómic o historieta o al acudir a un lugar arqueológico hemos observado pinturas sin saber que éstas son historias de nuestros antepasados y que podríamos llamarlas historietas o cómic; en el presente trabajo podremos conocer que es un cómic, sus orígenes, como ha evolucionado a través del tiempo o en su defecto con los acontecimientos ocurridos en el mundo.

El cómic es un relato que se realiza con dibujos, es decir historias mediante imágenes, por eso podemos asegurar que han existido durante muchos años. Estas historietas comenzaron a editarse en Francia en el años de 1820 aunque su historia se relaciona más correctamente con la imprenta y la caricatura.

En un principio estos cómics eran de un carácter cómico por ello el nombre de cómic y es un fenómeno de ámbito mundial.
También podemos considerar a los cómics como historias que son tomadas de la vida real utilizadas para dar a conocer al público la situación de la sociedad.

“El cómic deriva hacia posiciones netamente racistas y de agresividad política, exasperadas durante la II Guerra Mundial. Los ejemplos de manipulación política de los cómics son numerosísimos”.[1]

Podemos observar que los comics también eran utilizados para manipular la información o para exponer las ambiciones políticas, como por ejemplo en la historieta de las aventuras de Dankichi, de Keizo Shimada, un niño japonés naufraga con su mascota en una isla al sur del Pacífico, en la que más tarde era coronado rey por los nativos utilizado.

Los creadores de los comics se basan en la realidad para informar pero de manera graciosa las difíciles situaciones que se vivían.

Fue en Estados Unidos donde se inicio la publicación en forma masiva en los periódicos, la primera edición fue en el periódico World creando a Yellow Kid (chico amarillo) que igual refleja la vida de los bajos fondos.

A partir de entonces otros periódicos comenzaron a publicar tiras cómicas en los tirajes de los días domingos, durante mucho tiempo las revistas solo se dedicaban a reimprimir las historietas. En los años 30’s se crean los superhéroes esto con la aparición de la revista titulada “Action Comics” que son “Superman”, “Batman” “Flash” , “El hombre araña” entre otros que transformaron a los cómics en un gran negocio en los Estados Unidos.

En México, como era de esperarse, el cómic empezó con algunos años de retraso. Sólo se distribuía material de entretenimiento por medio de agencias de Estados Unidos para su reimpresión en los periódicos mexicanos, pero como llegaban con mucho retraso; nacieron varias historietas mexicanas.

“... A raíz de esto surgieron historias tales como “Don Catarino”, “Marmeto y sus conciencias”, “El señor Pestañas” y “Adelaido el conquistador”, por citar algunas”.[2]

Estas historietas tenían la misma línea que en otros países, tomaban la vida diaria para su creación. “Don Catarino” era el personaje principal se trataba de un inmigrante rural proveniente de Silao que llegó a la Capital. “Marmeto y sus conciencias” critica a los rancheros que se hicieron ricos con la Revolución, y así sucesivamente.

Más tarde aparecen en México las revistas de historietas como tales, recopilando el material de diversos autores que no había sido publicados en ningún periódico.
Durante la postguerra, en Europa empezó a tener éxito creándose tiras como “Tintín” y “Los pitufos” y en Francia se publicaba la revista “Pilote”.

Los cómics los podemos encontrar de ficción, aventuras, fantásticos, sátira y humor, animales parlantes, historietas expresionista, historieta de autor y de no ficción.

Para concluir podemos decir que los cómics además de ser historias graciosas nos hacen reflexionar sobre las situaciones políticas, sociales y económicas de la sociedad, que los autores tratan de informar de manera sutil y discreta. Aunque también existen de ficción creando personajes “heroicos” superdotados de poderes y considerados superhéroes.

Este tipo de revistas, que han permanecido durante muchos años, es difícil su declive y mucho menos en México, que se considera un país con mucha picardía y además también existes muy exitosos autores y creadores de historietas. No importando el avance de la tecnología ya que incluso en Internet han hecho su aparición denominados Webcomics dándoles ventajas a los ilustradores que no cuentan con una editorial que los publique, deslindarse de la censura de la misma o simplemente para la gente que sólo quiere dibujar comics por pasatiempo tiene la oportunidad de dar a conocer su trabajo a un público más amplio.



[1] Página Web http://correodelmaestro.com/anteriores/2000/julio/comicmex/comicex.htm
[2] Cit. Op. Pagina web.

Elementos para una teoría de los medios de comunicación

ENSAYO
ELEMENTOS PARA UNA TEORÍA DE LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN

En la actualidad existen innovadores tipos de comunicación que pretenden buscar el desarrollo socio-económico de las comunidades. El presente trabajo tiene como objetivo analizar la función exacta de dichos medios a través del conocimiento de los elementos y el poder de manipulación que tienen, como han ido evolucionando a través de la historia y su combinación entre los medios de comunicación actuales y los antiguos, también podremos analizar que algunos medios de comunicación más que informar obstaculizan la comunicación entre emisor y receptor.


Los medios de comunicación a través del tiempo han ido evolucionando, se considera que es para mejorar la vida social y económica de la sociedad, pero al analizar detalladamente es solo con el objeto de modernizarnos, de obtener información de manera más rápida y oportuna, pero sigue siendo de la misma calidad, distorsionada, manipulada y a beneficio de algunos grupos con poder y políticos.

A través de las innovaciones como los satélites de comunicaciones, televisión por cable, sistemas electrónicos, etc., que son combinados entre sí y con algunos medios antiguos como son la imprenta, el radio, el cine, teléfono, entre otros, los medios de comunicación no pierden el poder que tienen hacia la sociedad, la capacidad de manipular la conciencia de los individuos y que no permiten que exista una verdadera comunicación entre el emisor y receptor.

“… unos medios como la tele y el cine en su aspecto actual no están al servicio de la comunicación sino más bien la obstaculizan. No permiten ninguna influencia recíproca entre el trasmisor y el receptor”.[1]

Hace tiempo la televisión y el cine se consideraba como medios de comunicación ya que se proyectaban programas o películas con sentido de enseñanza, con mensajes o información de importancia, pero actualmente trasmiten emisiones de entretenimiento sin tener buena influencia en los individuos, no solo la televisión y el cine sino también los demás medios, distribuyen información que puede ser manipulada y manejada a conveniencia de algún grupo social o político.

“… Toda utilización de los medios presupone una manipulación”[2]

Cualquier tipo de comunicación es capaz de intervenir en el manejo de la información, ya que los medios tienen a la mano el proceso de producción, la grabación hasta su distribución, no existe la emisión de información sin la manipulación y lo más importante no es saber que los medios o la información puede ser manipulados sino quien maneja a los medios lo cual se considera que son personas que compran a los medios de comunicación para que no den a conocer la verdadera información y que son personas que no actúan con ética y profesionalismo, mal informan a la ciudadanía creando ideas falsas que generan inconformidad, molestia e incluso diferencias interpersonales, pero lo peor es que mienten, hacen quedar mal a personas inocentes, esto lo hacen por la conveniencia de cada medio de comunicación por la relación que existe entre ellos y partidos políticos incluso con el gobierno o grupos poderosos.

“… el uso correcto de los medios exige y posibilita una organización”[3]

Para darle buen uso a los medios se necesita una buena organización social, actualmente podemos adquirir con mucha facilidad aparatos electrónicos que pudieran ser útiles en producir nuestra vida diaria producir información verídica de lo que sucede en nuestra sociedad podríamos asegurar experiencias cotidianas y obtener enseñanzas eficaces pero la sociedad “burguesa” se opone a dichas posibilidades amparándose con leyes, mencionando el derecho a la información confidencial se preocupan por la protección de sus intereses personales, por lo que los medios se encuentran aliados con dicha sociedad ofreciendo modelos de organización de interés político. Para poder acabar con esta situación es necesario utilizar los modelos de comunicación en forma de red como por ejemplo editar un periódico escrito o basado en las ideas de los lectores.

Hace algunos años la escritura jugó un papel muy importante, la cultura escrita ha sido desplazada por los medios electrónicos, lo que ha hecho que vuelva la literatura oral que en algún tiempo desplazo a la escritura, esto se da debido a que la mayoría de las personas nos es mas fácil hablar que escribir, al escribir se requiere una buena técnica formalizada existen muchas reglas a seguir por ejemplo la ortografía, términos, etc., conocer y utilizar métodos y técnicas de escritura asignadas por la sociedad mientras que el hablar se aprende desde muy temprana edad bajo circunstancias favorables. Al hablar si no se tiene bien definida la idea se puede plasmar la idea mediante pausas, repeticiones así como haciendo uso de los gestos, mímica y frases complementarias.
En cambio en una edición ya impresa es imposible hacer correcciones ya no puede ser alterada.

Actualmente casi todos los medios son accesibles a la mayoría de la sociedad debido a un sencillo procedimiento de transformación y así cualquier perronas puede tener acceso a ellos, aunque debido a la falta de recursos económicos existen algunos medios de circuito cerrado como la televisión por cable, Internet, etc., que solo los pueden obtener grupos privilegiados.

Los medios de comunicación son importantes para la sociedad en general pero lo serían aún más si su información fuera verídica, veraz y oportuna. Que tuvieran en cuenta a su público, sin manipulación, sin pertenecer sólo a algunos grupos sino que fuera leal y así juntos formar una sociedad organizada, vivir en armonía ya que realmente sobreviven gracias a la audiencia y no a los grupos con poder.


[1] Hans Magnus Enzensberger, Elementos para una teoría de los medios de comunicación, Ed. Anagrama1971, pag. 11.
[2] Cit. Op. Pag. 25
[3] Cit. Op. Pag. 35.